每經(jīng)編輯 每經(jīng)記者 李菲菲    

第19屆上海國際電影節(jié)金爵獎評委會主席埃米爾•庫斯圖里卡：

票房不能代表影片質量，電影工作者不應丟失電影本真

“50年之前你不能說電影是產(chǎn)品，但到現(xiàn)在電影已經(jīng)成為一種產(chǎn)品，我們現(xiàn)在都開始談論票房，而沒有人去談電影的意義。”第19屆上海國際電影電視節(jié)評委會主席埃米爾•庫斯圖里卡，在6月12日召開的媒體見面會中遺憾地說道。

在這位載譽戛納、柏林、威尼斯三大電影節(jié)的天才級的導演看來，資本巨輪驅動下高速發(fā)展的電影市場已然“變化過快”。

庫斯圖里卡的感嘆不無道理，以中國市場為例，據(jù)普華永道6月12日在上海發(fā)布的《2016~2020年全球娛樂及媒體行業(yè)展望》報告，中國電影票房收入預計在2017年超越美國，達到103億美元成為全球最大票倉。

《每日經(jīng)濟新聞》記者注意到，高速增長的票房背后，“產(chǎn)品化”的電影卻與其本真漸行漸遠，當票房成為衡量一部電影成功與否的首要指標，如何才能回歸電影的本質？

“好電影要能燃燒觀眾情感”

作為掌舵本屆上海國際電影節(jié)的評委會主席，生于薩拉熱窩的庫斯圖里卡是一位電影天才。曾多次在戛納和柏林電影節(jié)奪得大獎，也是極少數(shù)完成三大電影節(jié)“大滿貫”的當代電影大師。

1981年，年僅27歲的庫斯圖里卡憑借長片處女作《你是否記得多麗•貝爾？》，獲得威尼斯電影節(jié)最佳處女作獎及圣保羅國際電影節(jié)影評人獎。1985年，憑借著《爸爸去出差時》，奪得戛納電影節(jié)金棕櫚獎，同時獲得奧斯卡最佳外語片提名。1995年，憑借長達3個小時的宏片巨制《地下》，再次摘得戛納電影節(jié)金棕櫚桂冠。

即便擁有數(shù)十年的從業(yè)經(jīng)驗，庫斯圖里卡仍然對當今電影市場的飛速變化感嘆不已：“一切都產(chǎn)生變化了，觀眾也變化了，對美的認知也發(fā)生變化了。”在庫斯圖里卡看來，變化的背后是電影本真的缺失。

“過去的電影人受到亞里士多德的美學影響，現(xiàn)實生活中發(fā)生的一切都有形而上的意義，電影工作者把這種意義轉化為影片，而通過觀看電影，觀眾可以理解這種情感上的意義，而現(xiàn)在再也沒有亞里士多德的美學規(guī)則。”庫斯圖里卡認為，缺失了“形而上”過程的電影市場，成為“短頻快”的產(chǎn)物。

以中國電影市場為例，近些年來飛速成片的電影不在少數(shù)。一眾打著“電影”旗號的綜藝片搬至大銀幕，從拍攝到制作完成僅數(shù)十天。著名導演馮小剛曾公開炮轟這類型電影

那么，什么才是好電影？庫斯圖里卡認為：“好的電影要能夠燃燒觀眾的情感，讓觀眾和故事里的人物有認同感，觀眾對導演、編劇、攝影師對故事的敘述要產(chǎn)生聯(lián)結，對美的認識產(chǎn)生聯(lián)結。”

“電影工作者應回歸電影本真”

除了對電影市場過快發(fā)展的擔憂外，對于眼下“產(chǎn)品化”的電影，庫斯圖里卡更是頗感無奈，“很遺憾，現(xiàn)在電影已經(jīng)成為一種產(chǎn)品，都開始談論票房，而沒有人去談電影的意義。”

不可忽視的是，當電影成為產(chǎn)品，能否產(chǎn)生商業(yè)價值成為市場關注的重點，直觀的票房便變成為衡量其優(yōu)劣的標尺。在庫斯圖里卡看來，這些都丟失了電影的“本真”。

“電影事實上有很多理想主義在里面，但現(xiàn)在說自己是理想主義者大家會說你是愚蠢的，我們不應該丟失對電影的希望，年輕的電影工作者應該回歸電影的本真。”庫斯圖里卡說道。

對于中國電影而言，飛速發(fā)展之下更是需要回歸“本真”。據(jù)前述普華永道發(fā)布的報告，目前中國已經(jīng)是世界第二大票房收入市場。當前發(fā)展趨勢預示，中國將在2017年超過美國，成為全球最大電影票倉，屆時中國電影票房可達到103億美元，而美國電影市場2017年預計票房收入為101.4億美元。

“票房完全沒有辦法代表影片的質量。”庫斯圖里卡認為，電影工作者不應該丟失電影本質的東西，年輕的電影工作者應該回歸到道德和美學的層面。